ELYN ZIMMERMAN

Née à Philadelphie en 1945, Elyn Zimmerman a grandi à Los Angeles et a obtenu son MFA à l’UCLA en 1972, où elle a étudié la photographie avec Robert Heineken et la peinture avec Richard Diebenkorn. Elle a également été influencée par la scène artistique du sud de la Californie des années 1960, dominée par le mouvement Light and Space. Imprégnée de cette culture artistique expérimentale et perceptive, son travail évolue alors de la peinture et de la photographie traditionnelles vers des installations et l’usage de matériaux non conventionnels. De 1970 à 1972, elle travaille comme technicienne de laboratoire et assistante photographe dans le studio de Charles et Ray Eames à Venice, en Californie.

Au cours des années 1970, Elyn Zimmerman réalise de nombreuses installations temporaires et in situ, présentées dans des institutions telles que le Museum of Contemporary Art de Chicago, le Hudson River Museum, le Walker Art Center, le Berkeley Art Museum, le Los Angeles County Museum of Art et le Hirshhorn Museum à Washington DC. Son travail est exposé à la Biennale du Whitney Museum en 1974. En 1977, un voyage déterminant sur des sites archéologiques en Inde l’amène à se consacrer à des projets extérieurs utilisant la pierre et d’autres matériaux naturels.

Ses œuvres publiques permanentes s’inscrivent dans une exploration de la matière, de la forme et de la perception. Elles associent souvent la pierre à l’eau, à travers des bassins réfléchissants ou des fontaines, et s’intègrent à des aménagements paysagers. Parmi ses principales commandes figurent le mémorial du World Trade Center à New York en 1993, inauguré en 1995 et détruit en 2001 ; le jardin de sculptures du Birmingham Museum of Art en Alabama ; une fontaine et un espace de repos pour le siège d’AT&T dans le New Jersey ; et l’aménagement en 1982 de la place du siège de la National Geographic Society à Washington DC, avec une sculpture en granit installée dans un grand bassin. Cette œuvre, intitulée Marabar, a été déplacée en 2022 sur le campus de l’American University et renommée Sudama.

En 2019, elle achève Mississippi Meanders pour le Besthoff Sculpture Garden du New Orleans Museum of Art. Il s’agit d’une passerelle architecturale en verre de 21 mètres de long, incrustée d’images spécifiques au site et soutenue par une structure en acier. C’est sa première œuvre de grande ampleur utilisant le verre architectural.

Le travail d’Elyn Zimmerman se situe à la croisée de l’expérimentation formelle, de la sculpture paysagère et de l’expérience sensorielle de l’espace, de la lumière et des éléments. Sa pratique développe un langage visuel à la fois rigoureux et poétique, nourri par une profonde curiosité pour la matière et l’expérience spatiale.

Son œuvre a reçu une reconnaissance importante, avec notamment trois Artist Fellowship Awards du National Endowment for the Arts, une bourse CAPS de l’État de New York, une bourse d’échange Japon–États-Unis pour les artistes, le New Talent Award du LACMA, une résidence à l’American Academy de Rome en 2010 et le prix Isamu Noguchi en 2016.

Parallèlement à sa carrière artistique, Elyn Zimmerman a enseigné dans des universités en Californie et à New York de 1974 à 1986. Elle a également été invitée à intervenir dans des programmes de master en architecture et en architecture paysagère à la Harvard Graduate School of Design, à l’Université de Pennsylvanie et à l’Université de Virginie.

 

SÉLECTION D’OEUVRES

EXPOSITIONS PERSONNELLES

2017 “Sensitive Chaos”, Grounds for Sculpture, Hamilton, États-Unis
2016 “Wind, Water, Stone”, Grounds for Sculpture, Hamilton, États-Unis
2005 New Photography, Skestos-Gabriele Gallery, Chicago, États-Unis
2004 Photography, Gagosian Gallery, Los Angeles, États-Unis
2003 Photography, Gagosian Gallery, New York, États-Unis
2001 New Drawings, Gagosian Gallery, New York, États-Unis
1998 Gagosian Gallery, Los Angeles, États-Unis
1996 Gagosian Gallery, New York, États-Unis
1995 Galeria SALLES, Rome, Italie
1993 Gagosian Gallery, New York, États-Unis
1992 65 Thompson Street, New York, États-Unis
1992 Fred Hoffman Gallery, Los Angeles, États-Unis
1991 University of South Florida Art Museum, Tampa, États-Unis
1988 Wave Hill, Riverdale, États-Unis
1985 Joslyn Museum of Art, Omaha, États-Unis
1984 Koplin Gallery, Los Angeles, États-Unis
1982 Hudson River Museum, Yonkers, États-Unis
1981 Galleria del Cavallino, Venice, Italie
1979 Museum of Contemporary Art, Chicago, États-Unis
1979 80 Langton Street, San Francisco, États-Unis
1977 Institute for Art & Urban Resources, PS1, New York, États-Unis
1976 Gagosian Gallery, Los Angeles, États-Unis
1976 SITE, San Francisco, États-Unis
1975 Gagosian Gallery, Los Angeles, États-Unis
1975 Baxter Art Gallery, California Institute of Technology, Pasadena, États-Unis
1974 University Art Museum, Berkeley, États-Unis

EXPOSITIONS COLLECTIVES (sélection)

2025 “Col tempo” Rhinoceros Gallery x Bigaignon, Rome, Italie
2025
“Sotto la luce” Rhinoceros Gallery x Bigaignon, Rome, Italie
2025
“Ligne(s) de mire”, exposition hors-les-murs au Bonisson Art Center, Bigaignon, Rognes, France
2023 ”La Dialectique de l’Ombre”, Bigaignon, Paris, France
2021 “Light & Space” Copenhagen Contemporary, Copenhague, Danemark
2015 “River Crossings: Contemporary Art Comes Home”, Thomas Cole National Historic Site & Olana Historic Site, États-Unis
2015 “Master Drawings New York” Barbara Mathes Gallery, New York, États-Unis
2014 Foundation for Art and Preservation in Embassies (FAPE)" Guild Hall, East Hampton, États-Unis
The Fabergé Big Egg Hunt", New York, États-Unis
2010 "Painting and Sculpture: To Benefit the Foundation for Contemporary Arts", Lehmann Maupin, États-Unis
"Artpark: 1974-1984", UB Art Gallery, Center for the Arts, Buffalo, États-Unis
2010 "Contemporary Impressionism: Light, Color, Form, Time", Art House, États-Unis

DISTINCTIONS

2016 Isamu Noguchi Award, Noguchi Museum, Long Island City, États-Unis
2015 San Francisco's Best Public Open Spaces, CURBED/SF,États-Unis
2010 Great Places in America Award /Public Spaces, The Charles Ireland Sculpture Garden, Birmingham Museum of Art, UK
2010 Resident American Academy in Rome (RAAR '10) Roy Lichtenstein Residency, Italie   2007 Excellence in Design for Capsouto Park, Art Commission of the City of New York, Birmingham
1986 Bessie Award - Set Design for "Memory Theater of Giulio Camillo," Creative Time, Birmingham
1985 ASLA - Maryland Chapter for National Geographic Society Plaza, Birmingham
1982 Artist Fellowship Grant, National Endowment for the Arts, Artist Fellowship Grant, États-Unis
1981 Japan - US Creative Artist Exchange Fellowship, residency in Japan, Japon
1980 Artist Fellowship Grant, National Endowment for the Arts
1980 C.A.P.S. Artist Fellowship Grant, États-Unis
1976 Artist Fellowship Grant, National Endowment for the Arts, États-Unis
1976 New Talent Award, Los Angeles County Museum of Art, États-Unis

COLLECTIONS (sélection)

Los Angeles County Museum of Art, États-Unis
Whitney Museum of American Art, États-Unis
Museum of Modern Art, États-Unis
British Museum, Londres, États-Unis
Besthoff Sculpture Garden, New Orleans Museum of Art, New Orleans, États-Unis
Addison Gallery of American Art, Andover , États-Unis
Birmingham Museum of Art, États-Unis
Chase Manhattan Bank Corporation, États-Unis
Best Products, Inc.
Commodities Corporation
General Mills Corporation
AT&T Corporation
Equitable Corporation
Clos Pegase Winery Sculpture Garden, Napa Valley, États-Unis
Goldman Sachs Corporate Collection
Henry Buehl Collection, États-Unis
Bear Stearns Corporate Collection, États-Unis
Wynn Kramarsky Collection, États-Unis